音樂劇《北上》于9 月 7 日、8 日在北京藝術中心戲劇廳震撼首演。這部音樂劇匯聚了國內(nèi)一流的主創(chuàng)團隊和實力青年演員，以其精彩的劇情、獨特的音樂魅力和震撼的舞臺效果，為觀眾帶來了一場視聽盛宴，帶領觀眾穿越歷史長河，回到一百年前中國社會激蕩變革的時代。
音樂劇《北上》根據(jù)曾獲第十屆茅盾文學獎、第十五屆精神文明建設“五個一工程”獎的同名小說改編，由北京廣播電視臺出品、制作。該劇以原著小說中1901年的故事為主線，漕運總督府翻譯謝平遙心懷報國之志卻感無力回天，恰巧遇上了來華的意大利人保羅·迪馬克，保羅·迪馬克自稱“小波羅”，前來考察大運河并尋找自己的弟弟。兩人決定沿大運河北上進京，一路歷經(jīng)磨難。
導演石路將 “船” 這一意象搬上舞臺，主人公沿大運河北上途中，以 “船” 為載體發(fā)生了無數(shù)故事。編舞方面，劇中舞蹈融入運河纖夫的非遺元素以及來源于揚州教坊司的部分元素，豐富了舞臺空間層次和肢體表達可能性。在音樂上，容納 25 首歌曲，將流行風格與中國風相結合，融入運河沿岸不同地方的地域音樂特色，還貫穿引用了北京非物質(zhì)文化遺產(chǎn) “通州運河船工號子”，凸顯運河音樂的歷史性、文化性和地域性。
音樂劇《北上》劇照
為了更好地讓觀眾仿佛跟隨主演的腳步，從現(xiàn)實回到了一百多年前的晚清，身臨其境感受著那個時代的風云變幻，此次演出采用Meyer Sound Spacemap Go多通道混音技術。
幕后制作過程
音樂劇《北上》在BRTV大劇院進行制作合成，在北京藝術中心的戲劇廳演出。主要的聲音創(chuàng)作都在合成劇場完成，到北京藝術中心再進行還原。
擴聲系統(tǒng)由一臺YAMAHA RIVAGE PM5主控臺作為前端混音控制的中心，舞臺上的演員話筒和后臺的樂器話筒的信號通過RIVAGE PM系列特有的Neve話放呈現(xiàn)最好的音質(zhì)，經(jīng)過調(diào)音臺混合處理的聲音信號被分配到后端的3臺Galaxy 816數(shù)字音頻平臺，這3臺Galaxy 816為音樂劇的音效制作提供了一個三維沉浸聲混音創(chuàng)作平臺。在合成劇場，音響團隊使用Ultra X40、UPM-1P等點聲源音箱搭建了一套沉浸聲系統(tǒng)。
通過SpaceMap功能，音效設計師可以在平面上創(chuàng)建出空間中揚聲器的布局。在這個布局內(nèi)，可以記錄聲音運動軌跡路徑等，從而實現(xiàn)三維的全景音效重現(xiàn)，這些音效的運動軌跡可以在制作合成階段被記錄下來，在演出中通過時間碼、場景等多種方式調(diào)用。經(jīng)過9天緊張的排練、制作和合成，整個系統(tǒng)的架構基本確定，音效設計也初步完成。其中，Spacemap Go靈活的制作方式和便捷的操作給音響設計團隊留下了深刻的印象，大大提高了劇目音效制作的效率。合成結束之后，音響團隊的下一個挑戰(zhàn)是將其移植到場地更大、樓層更多的北京藝術中心戲劇廳，并做最終的優(yōu)化與調(diào)整。
北京藝術中心戲劇廳固定安裝的Meyer Sound擴聲系統(tǒng)包括主擴聲的PANTHER線陣列系統(tǒng)和聲橋安裝的UPQ系統(tǒng)，組合在一起能夠提供一個很好的水平聲場寬度。觀眾廳內(nèi)側(cè)墻布置的HMS-10和頂部的HMS-15為觀眾聽音區(qū)提供了所需的基本要素。戲劇廳相較于之前的合成劇場有更多數(shù)量的揚聲器，主擴聲的布置也不盡相同。Spacemap Go不受揚聲器具體布局約束的靈活性在本次演出制作中發(fā)揮了重要的作用，而Meyer Sound揚聲器高度的一致性也是移植制作能夠順利進行的另一個重要因素。通過對場地內(nèi)每組揚聲器進行測量后，制作團隊快速修改了Spacemap的布局，并做出所需的延時及電平調(diào)整。3臺用于Spacemap Go混音的Galaxy 816通過AVB網(wǎng)絡將信號送至戲劇廳固定安裝的Galaxy平臺，順利地完成了路由的分配和信號傳輸。
戲劇廳音響設備點位布置
僅用了一天的時間，制作團隊對原來設計的音效軌跡等進行了簡單地修改，完成了演出所需的最終版。在演出過程中，音效和樂器聲像定位隨樂手在舞臺位置上的變化進行平移均通過自動化的場景調(diào)用實現(xiàn)，調(diào)音師可以專注于自己的混音工作，把握音樂和人聲的平衡，為音樂劇演出提供最好的聲音表現(xiàn)力。
Meyer Sound 與沉浸聲系統(tǒng)的歷史
沉浸聲系統(tǒng)是近年來音頻行業(yè)流行的話題，越來越多的演出制作開始應用這項技術來呈現(xiàn)他們的作品，為觀眾提供更好地觀演體驗，通過聲音效果與表演的結合使觀眾被帶入演出中去。
早在Meyer Sound被創(chuàng)立之前，John Meyer先生就已經(jīng)開始思考如何完整地還原舞臺上的真實聲像。如1972年的Grateful Death演唱會，John Meyer提出了多通道的音墻的想法：通過給不同的音箱送不同信號來嘗試還原舞臺表演的聲場寬度和深度。當時的模擬音頻技術和揚聲器技術需要大量的設備和復雜的計算來滿足需求。
Grateful Death演唱會音墻（1972）
上世紀80年代末，LCS公司（后來被Meyer Sound收購）推出了SpaceMap多通道混音技術，這項技術被廣泛應用于太陽馬戲團的各類演出中，為太陽馬戲團的各種創(chuàng)意提供了必要的技術支持。
部分SpaceMap應用項目
隨著數(shù)字音頻技術的發(fā)展，SpaceMap經(jīng)歷了多次技術迭代，提供了音頻質(zhì)量、控制精度、穩(wěn)定性和編程軟件的持續(xù)改進。SpaceMap的聲音運動軌跡可以被存儲在硬件內(nèi)，從而提供各類復雜的演出多通道擴聲系統(tǒng)所需的自動化控制。通過一個可視化的操作界面，音效設計師和音響工程師可以很清楚地看到聲音移動的情況，同時，也可以很方便去地調(diào)整移動軌跡，以達到令人滿意的空間音效，也就是如今的SpaceMap Go。
部分SpaceMap Go應用項目
Meyer Sound一直以來都致力于為藝術家提供最好的創(chuàng)意工具和穩(wěn)定的音頻設備，為各類演出提供高品質(zhì)的聲音解決方案。今年，Meyer Sound收購了太陽馬戲知名音響設計師Jonathan Deans的團隊，并推出了全新的NADIA音頻平臺，旨在提供更好、更易用的平臺和更強大音頻的性能，這也表達了Meyer Sound將持續(xù)在數(shù)字音頻領域投入的決心。
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